Clásico Básico

Hoy si que vamos con un clasicazo de manual: la Lounge Chair de Charles & Ray Eames. Si nos decís que no sabéis de qué estamos hablando cuando veáis la foto nos caemos de culo. Lo más de lo más desde 1956. Inspirada en los sillones de los salones ingleses fue diseñada inicialmente en enchapado oscuro y negro para dar paso, unos años después, a la versión en cuero claro que os enseñamos en la foto. 

Esta joyita de una de las figuras más destacadas del diseño del siglo XX, estaba expuesta en la feria Habitat junto con otros objetos que os hemos enseñado y os enseñaremos en este rinconcito y en las redes. Si después de leer estas líneas pensáis en eso de "no te acostarás sin saber una cosa más" sentimos deciros que nosotros lo vemos más bien como un "mas vale tarde que nunca" ya que la Lounge Chair no es un clásico básico, es un clásico imprescindible en la cultura de un amante del diseño.

Clásicos básicos

Esa especie en extinción que habéis permanecido conectados a las redes en verano ya habréis visto que nos dejamos caer por tierras catalanas. En la cuna del diseño nos topamos, concretamente en el Museo de Figueres, con el sofá en forma de boca del indiscutible genio Salvador Dalí. Un clásico básico único que desgraciadamente nunca estará a nuestro alcance "Dalí Lips".

Pero si algo hemos aprendido de los clásicos básicos es que todo lo bueno perdura. Pasados 30 años de esta gran creación los avances en el moldeado del plástico permitieron reproducir la pieza con una sensación de suavidad y comodidad sin un ápice de renuncia a la fuerza expresiva con la que Dalí proyectó su beso más conocido.

De la mano de Bd Barcelona Design podréis haceros con una reproducción de esta característica pieza. Porque si los museos no van a ángulo, ángulo va a BD Barcelona Design ;-)

Nuevos clásicos básicos

Ya sabéis que a veces nos gusta enseñaros nuevos clásicos básicos, piezas que sin contar con una larga trayectoria en la historia del diseño, forman parte de ese grupo de imprescindibles que todos deberíamos (al menos) conocer.

Se la mano de Stua (una de nuestras marcas preferidas) os presentamos la mesa Deneb.  Una estructura sobria y minimalista de aluminio que engarza el vidrio templado con gran precisión. El diseño de sus patas permite juntar dos o más mesas aprovechando el espacio al máximo y su excelente diseño se integra fácilmente en cualquier ambiente, cediendo el protagonismo a la decoración que la envuelve.

En versión alta o baja y con distintos acabados forma parte de nuestro top ten en ventas. Si eres de los que creen que menos es mas y apuestas por el diseño de los de casa, no stua, es tuya ;-)

Clásicos básicos

Ahora que hemos vuelto de vacaciones queremos arrojar algo de luz a estos primeros días de septiembre con la lámpara Take de Kartell. Uno de esos nuevos clásicos básicos archiconocidos y archifusilados que seguro ya conoces.

Esta lámpara de noche renovada se transforma en un producto industrial fabricado con uno de los materiales preferidos de la marca: el policarbonato. Disponible en acabado transparente u opaco y diversos colores, es siempre un acierto para cualquier rincón con alma que quiera presumir con este diseño bidimensional.

Y ¿a que no sabes lo mejor? tenemos un modelo disponible en nuestro outlet on line. ¡Hazte con ella!

Clásicos básicos

Hoy empezamos rompiendo falsos mitos. Son muchos los que creen que la silla de la que os hablamos hoy, la silla Wassily de M. Breuer, fue diseñada para el famosísimo pintor Kandinsky. Pues bien, si alguna vez os preguntan esto en un concurso cultural, que sepáis que es… rotundamente falso. 

Este modelo diseñado y fabricado en 1925 con tubos cromados y asiento y respaldo de cuero, enamoró al conocido pintor (que era docente en la Bauhaus al mismo tiempo que su autor, Breuer, era director del taller de ebanistería) por lo que Breuer fabricó un duplicado para la oficina personal del reconocido pintor.

¿Y entonces? ¿Wassily no viene de Wassily Kandinsky? si, esto si es cierto. Fue un fabricante italiano, años más tarde, quien conociendo la anécdota que os acabamos de contar rebautizó la silla con su actual nombre.

Dejando las anécdotas y curiosidades a un lado, es importante que sepáis que estamos hablando de la primera silla de tubo de la historia, algo verdaderamente revolucionario para su tiempo. Actualmente se fabrica en diversos colores y no hace falta ser ningún afamado artista para hacerle un hueco en casa.

Clásicos básicos

Oliver Percy Bernard, reconocido por su impacto en el género art déco de los años 1920 y 1930, es el protagonista de nuestra sección de clásicos básicos de hoy.  Su importancia en el desarrollo del modernismo en Europa y su combinación de estilos de influencia se puede ver en piezas como esta, una silla con estructura de acero cromado y asiento y respaldo tapizados. El mobiliario Bernard es elegante y sofisticado. Elegir cualquiera de sus diseños es siempre un acierto. 

Clásicos Básicos

Hoy nos toca una actualización de los más pop, el sofá Marshmallow de George Nelson. 18 cojines individuales montados sobre soportes transversales cuyo resultado salta a simple vista.

Nelson transforma el concepto original del sofá en un conjunto tridimensional formado por una estructura tubular barnizada en color negro, y 18 cojines de espuma de poliuretano y dacrón que componen el asiento y su respaldo. Todos los cojines pueden personalizarse con distintos colores para integrarlo conforme a los matices del espacio en el que lo colocaremos.

Una curiosidad: su nombre viene de su parecido con las nubes de azúcar (o como los llamamos por aquí jamones o esponjitas). Sea como fuere, si decides poner un Marshmallow en tu vida, no dudes que te dejará un magnífico sabor de boca y encima con 0 calorías. Y es que el diseño es una de las pocas cosas en este mundo que molan… y no engordan.

Clásicos básicos

Hoy os presentamos a Alvar Aalto y su silla  “Armchair” de final de los años 20.

Su estructura autoportante, recurrente en el diseño de múltiples sillas, permite que una pieza soporte todo el peso sin que se rompa como por arte de magia. No hace falta que os digamos quien se “inspira” en las creaciones de este diseñador y arquitecto que da nombre al Premio Nacional del Diseño Finlandés ¿no? (si es que si, tienes la solución al final del artículo).

Alvar Aalto combina el carácter orgánico de las formas extraídas de la naturaleza con una correcta tecnología constructiva. Destaca el empleo de la madera contrachapada de abedul, típico en la tradición de su país, con el que consigue líneas estéticas muy limpias y funcionales.

*¡Pero si estaba claro! ¡Ikea!